数百年前，老祖宗交代咱，要守好自己做人的招牌 | 吴广林 · 郑在读诗

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宣和画院
（李子信独白）
鸿园·郑在读诗：吴广林 | 国家一级演员
今儿个一大早儿，我去龙亭坑遛鸟，我在潘杨二湖站了一会儿，我说不清楚是我的眼花了，还是我心里糊涂了，这自古道潘家湖、杨家坑，一个浑、一个清，这两个大湖是一忠一奸，不知道挺了多少年，多少代。可是现在我发现，潘家湖的水不像以前那么浑了，杨家坑的水也不像以前那么清亮了。我仔细瞅，我仔细看，我分不出这俩湖有啥区别，是水浑了？是我浑了？还是这世道浑了？
宣和画院，有人说，这块招牌价值连城，它连的就是咱汴京城！可是座啥城恁知道不知道啊？这座城就是咱哩先人，这座城就是咱哩祖宗啊。
在全世界人的眼里它是古铜色，因为它在黄河里泡着；在中国人的眼里它是玄青色，因为它在墨汁里泡着；在汴京人的眼里它是大红色，因为它在心血里泡着！在我的眼里它是赤金色，因为它闪耀着千年的光彩呀！可是这块招牌让我不小心给弄脏了，我得擦掉它上头的污点，还它原有哩辉煌！
一千年前，成吉思汗哩弯弓射落了宋朝哩皇冠，可是他却射不落咱御街两边哩酒幌，那彪悍的女真族，能押走成千上万哩能工巧匠、能把皇上和女人像赶羊群一样赶到北国，让女人们在毡房里为他生儿育女，可是他却带不走咱哩土地，带不走咱哩宋词，带不走咱哩羊肉汤，更带不走咱挥洒九州方圆哩兔毫、羊毫、狼毫！更带不走这座汴~京~城~！
他廖伯伯骂得好啊，不能因为几个臭钱，都毁了自己的良心，做人做事不能不仁不义，这老祖宗都交代咱几千年了，说着容易做起来咋就恁难嘞！儿子，宣和画院哩脸咱得给它拾起来！咱爷俩往后摽着膀子好好干，记住，在汴京城这块大砚台上研磨出来哩墨汁，不管到啥时候，都能书写出四个明晃晃哩大字——东~京~汴~梁~！
?诗感
“豆腐脑儿，热嘞吧……”一声叫卖，将多少人的记忆拉进这座东京汴梁城的街巷间。地道的开封话儿，穿越历朝历代的痕迹，中华儿女坚硬的脊梁，是这座古城特有的颜色。
开封方言话剧《宣和画院》，2008年首次公演，被称为河南的《茶馆》。这部剧讲述的是两位老书法家，在一次小小的假字风波中，两人的精神内心、操守秉性和友谊所经受的惊涛骇浪。
导演形容《宣和画院》是八年蒸个馍，而作为这部话剧的演员们是花了7个月的时间，用心血和汗水煨了一锅原汁原味的河南老汤。
这段文字，是剧中主人公李子信沉思落定的一段内心独白，是浓浓市井中，一个生活在这个东京汴梁城里的老开封人，“在当今社会变迁中对古城开封的文化坚守，在当下经济大潮中对废都围城的精神救赎，更是当代大宋遗风中世俗市井的灵魂守望。”
千百年来，任何人都带不走的，除了这四个明晃晃的大字“东-京-汴-梁”，更是深入在中华民族骨子里的“忠孝仁义礼智信”。
——洛然
?读诗嘉宾
吴广林
吴广林，国家一级演员，河南省话剧院演员，【Listen-有声者】鸿园声音现场的第四期嘉宾。
从事话剧表演已有40多个年头的他，主演过数十部话剧和200多部(集)电影、电视剧，并获得中国话剧“金狮奖”、中国话剧“学院奖”最佳男主角等众多奖项。
吴广林老师是开封人，在话剧《宣和画院》里，他也是首次用地道开封话演家乡人。编剧杨林形容吴广林为了这个戏，用了两个词：絮叨和骚扰。不管是吃饭还是喝茶，他就是不停地絮叨所要饰演的李子信这个人物应该有什么样的思想？怎么走路？怎么哭？怎么笑？该怎么演才对。持续好一阵子骚扰他。这就是戏痴的状态。后来吴广林从父亲身上来了灵感，找到了这个人物形象的种子。
时代成就了吴广林，话剧艺术成就了吴广林，河南省话剧院成就了吴广林，也是他自己成就了自己。“我们不仅要有高原，还要有高峰”，吴广林就是话剧演员里的高峰，他坚守话剧，坚守舞台，跟随时代一起前行，已成为中国话剧舞台艺术上的“太行山”。
活动消息
【listen-有声者?四月鸿园声音现场华美绽放】，经历一月的惊艳，二月的澎湃，三月的多面，四月，河南省话剧院国家一级演员吴广林携经典话剧作品强势登陆【Listen-有声者】的舞台。话剧表演艺术的冲击力，丰富的舞台表演形式，都让现场观众，大呼过瘾！
互动时间
小编在听了《宣和画院》里吴广林老师地道的开封叫卖后，在办公室里做了随机采访，问大家还有哪些叫卖声是在咱们身边听到过的。
顿时，本来一本正经的同事们突然像是变了个人，办公室里也响起了此起彼伏的各种叫卖“磨剪子嘞戗菜刀”，“冰糖葫芦哎”，“卖大小，哎，小金鱼儿，唻呦”……
你记忆里的叫卖都有哪些呢？今天互动，不妨与大家说说看……留言区，等你哟！
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