诸葛生活网黄梅戏的主要特点？
黄梅戏的风格特点：
1、唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。
2、表演质朴细致，以真实活泼著称。
二、黄梅戏简介：
1、黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。
2、黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调。清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。一度被称为“怀腔”、“皖剧”。
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黄梅戏的历史发展概况和基本特点？
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。
历史发展概况：
黄梅戏起源地有安徽怀宁、桐城，湖北黄梅，安徽宿松四种说法。
黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来一个剧种。他的起源，大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，那还是近代的事。在这段时间内，他吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多姐妹艺术的精华，使自己逐渐完善起来而成为一个名剧。在谈说这个名剧的时候，不能不注意到，表演这个剧种的团体，同样经历了这么一个漫长的发展过程．他也是从无到有，从小到大，从简单到复杂，逐步完善起来的。也可以说，黄梅戏的形成发展和他的表演团体的形成发展是相辅相成的。
基本特点：
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。
在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后，先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批大小传统剧目，创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员。
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。
历史发展概况：
黄梅戏起源地有安徽怀宁、桐城，湖北黄梅，安徽宿松四种说法。
黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来一个剧种。他的起源，大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，那还是近代的事。在这段时间内，他吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多姐妹艺术的精华，使自己逐渐完善起来而成为一个名剧。在谈说这个名剧的时候，不能不注意到，表演这个剧种的团体，同样经历了这么一个漫长的发展过程．他也是从无到有，从小到大，从简单到复杂，逐步完善起来的。也可以说，黄梅戏的形成发展和他的表演团体的形成发展是相辅相成的。
基本特点：
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。
在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后，先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批大小传统剧目，创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员。
黄梅戏的特点？
黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，最早可追溯到唐代，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，是中国五大传统戏曲剧种之一。该戏曲唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，表演质朴细致，以真实活泼著称，代表剧目有《天仙配》《女驸马》等。2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
黄梅戏以抒情见长,韵味丰富、优美、动听,其唱腔如行云流水,委婉清新、细腻动人,具有浓郁的乡土气息,且通俗易懂,易于普及,深受各地人民群众的喜爱.黄梅戏唱腔属板式变化体,有花腔、彩腔、主调三大腔系。
黄梅戏三大特点？
黄梅戏的特点有：黄梅戏的唱腔分花腔、彩腔、主调三大腔系；黄梅戏角色行当的体制是在二小戏、三小戏的基础上发展起来的；黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续；黄梅戏妆容重眉眼，讲究神韵；黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，后才并逐步建立起以民族乐器为主，西洋乐器为辅的混合乐队。
黄梅戏的特点有哪些？
1、唱腔，黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。
2、行当，黄梅戏角色行当的体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的。上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。
3、服饰，黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，较之京剧戏服，少了浓墨重彩、华丽妖冶，多了清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。
4、妆容，黄梅戏妆容重眉眼，讲究神韵，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝。花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段潋滟风流。
5、乐器，黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，而后才逐步建立起以民族乐器为主，西洋乐器为辅的混合乐队。
黄梅戏的特点，传承人和代表人物？
黄梅戏的特点有：
黄梅戏的唱腔分花腔、彩腔、主调三大腔系；
黄梅戏角色行当的体制是在二小戏、三小戏的基础上发展起来的；
黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续；
黄梅戏妆容重眉眼，讲究神韵；
黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，后才并逐步建立起以民族乐器为主，西洋乐器为辅的混合乐队。
赵媛媛:黄梅戏代表性传承人
赵媛媛:黄梅戏代表性传承人 赵媛媛,女,汉族,1966年生,山西太原人。第二批国家级非物质文化遗产项目黄梅戏代表性传承人,国家一级演员,第二十一届中国戏剧梅花奖获得者。
代表人物：1、严凤英（1930～1968），原名严鸿六，安徽省桐城县罗岭（今安庆市宜秀区罗岭镇黄梅村）人。女，中共党员，黄梅戏杰出的表演艺术家，中国黄梅戏的发展缔造者之一，“七仙女”塑造者，中国黄梅戏传承发展重要的开拓者和贡献者。
2、张云风：黄梅戏著名配角演员，工老生。1914年出生，安徽桐城人。原是业余活动的积极参加者，1944年正是搭严凤英的师傅严云高的班子正式下海演出。
3、黄宗毅，男，安徽省当涂县人，著名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员，享受国务院颁发的特殊津贴，曾荣获安徽省首届艺术节演员一等奖。他不仅在黄梅戏《牛郎织女》中把憨厚纯朴的牛郎演得很成功，《红楼梦》中的长史官这样一些戏不多的人物，演得活灵活现。
黄梅戏的三个特点？
黄梅戏的主要特点包括：
（1）黄梅戏在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
（2）黄梅戏的类别主要有花腔和平词。花腔以演小戏为主，富生活气息和民歌风味；平词则是正本戏中的主要唱腔，常用大段的叙述、抒情，韵味丰富，如行云流水。
（3）黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。
黄梅戏的特点是什么？
黄梅戏的艺术特点主要体现在以下五个方面：
1、唱腔
黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩。
2、行当
黄梅戏角色行当的体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的。上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。
3、服饰
黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，不过是唐宋明时期的为多。 较之京剧戏服，少了浓墨重彩、华丽妖冶，多了清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。
4、妆容
黄梅戏妆容重眉眼。不同与京剧中浓墨描摹的眼廓、华丽的假面，黄梅戏戏装讲究晕染、讲究神韵，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝；花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段潋滟风流。
5、乐器
黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，即所谓“三打七唱”。抗日战争时期，曾尝试用京胡托腔；后又试用二胡伴奏，但都未能推广。
